三百五篇,孔子皆弦歌之。
——《史记·孔子世家》
中山音乐堂将上演“弦歌雅韵—古琴与琴歌音乐会”,您将感受到古琴与琴歌的别样韵律。
独家对话:笛箫演奏家王建欣
张卫东
李元华
小编:此次音乐会特邀张卫东老师和李元华老师演唱琴歌,可否请您介绍一下两位老师? 《敕勒歌》 演唱:张卫东
王建欣老师:这次我们请张卫东老师和李元华老师出山的初衷,是因为这两位老师都是德高望重的。张卫东老师在昆曲和北京传统的技艺上都做了很多研究,他本人就是昆剧院的,同时他也唱八角鼓(过去北京的单弦牌子曲),他是戏曲、曲艺演唱的大行家,所以我们这次把张卫东先生请出来,为我们唱琴歌,我想他一定会带来不一样的戏曲元素。 《静夜思》 演唱:李元华
王建欣老师:李元华老师是我国著名歌唱家,曾经风靡一时的中国舞台上第二代白毛女就是由她扮演的。而且,她学过苏州弹词,是戏曲曲艺科班出身。戏曲也是中国歌曲,曲艺也是中国歌曲,琴歌,自然更是中国歌曲;我们不能仅把中国歌曲理解为民间唱的民歌,或者现代创作的如《在希望的田野上》等等这些中国歌曲,传统戏曲这一大部分也都是中国歌曲,所以,李元华老师在中国歌曲演唱方面的造诣太高深了。我们一拍即合,我们请李元华老师出来,她也愿意用琴歌的方式在音乐会中为大家演唱。
《鹿鸣》《伐檀》 演唱:天津音乐学院古琴传习室 《颐真》 琴箫合奏:李凤云 王建欣
小编:可否请您介绍一下琴歌及其相关历史知识?
王建欣老师:琴歌,顾名思义,就是由琴伴奏来演唱的歌曲。在古代,如商、周,或孔夫子的时候,若只弹琴不唱歌,就有点不可思议,那时弹琴就要唱歌,唱歌就要弹琴。所以孔夫子的时候,“弦歌之声不绝”(弦歌,即边弹边唱)。我们从文献上能够找到这样的记载,“诗三百,子皆弦歌之”,即《诗经》的305篇,孔夫子每一篇都能弹琴来伴唱。今天,历史上流传下来的琴谱,还有专门为《诗经》伴唱用的乐谱,我们依然可以每首一边唱、一边用琴来弹。中国的历史上,从《诗经》之后,《楚辞》也是能唱的,这是南方的民歌,《诗经》,我们更多地指中原地区的民歌;既然是民歌,它当然是能够唱的。《诗经》、《楚辞》之后,《乐府诗》,以至于唐诗、宋词(宋词,既然有词牌名,显然也是能够唱的),都是能唱的。不过,今天我们见到的诗词,都被当作文学作品(歌词)了。
小编:琴歌与中国其他传统戏曲有何不同?
王建欣老师:琴歌唱起来更随意一些,更生活化一些。因为戏曲的发展历史,以及其舞台化的要求,其演唱的程式化特别重。我们都有这个经验,听戏曲演员演唱,其咬字、发声、位置,等等,都是非常讲究的。但是琴歌,相对要简单的多。因为琴本身声音小,而且是边弹边唱,弹琴是坐的状态,也不允许有更多表演上的东西。所以琴声小,弹起琴来后,想要唱歌,那自然就是哼唱了。
小编:关于琴歌的学习和演唱,您有怎样的看法?
王建欣老师:孔夫子提倡“弦歌之声不绝”,我们其实也希望如此,这是音乐的一个最佳状态。弹琴,(琴)乐为心声,弹琴也好,唱歌也好,都是内心世界的表达。在奏乐的时候,有音乐的同时,若再有唱词伴随,无论是从获得感上,还是所要表达东西的具象性、指向性上,都自然要更丰富。有词的会比没有词的更丰富,与声乐器乐结合的会比纯器乐的更丰富。另外,这样的训练与学习,也对一个人在音乐上的全面发展非常有好处、有必要。所以,琴歌(边弹边唱),既是我们需要发扬光大的一个传统,同时又是一个很好的音乐学习方法、学习手段。我们平时也要求同学们,只要是弹琴的同学,如果可能,都要边弹边唱。
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静神虑,绝尘俗 摄心魄,悦情思
韵高千古 心旷神怡 中国古琴名家名曲系列
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