11月14日 周二 19:30

场馆：中山公园音乐堂

燃情西班牙—弗拉门戈吉他演奏家胡安·戈梅兹与舞蹈音乐会

吉他：胡安·戈梅兹（奇丘洛）

舞蹈：凯伦·卢果

大提琴：马丁·梅兰德兹

鼓与打击乐：阿莱克斯·托比亚斯

曲目：

1-探戈时光

2-咚咚鼓声

3-迪扬戈

4-阿尔函伯拉宫

5-索莫罗斯托

6-平静

7-拉赛洛大街

8-道路

9-福泽的荣光

票价：100 180 280 380 580元

微信订票：18515362586

电话订票400-600-4100

胡安·戈梅兹，吉他

Juan Gomez, Guitar

当今弗拉门戈舞台上最为重要的吉他演奏家之一，同时也是一位多产且有趣的作曲家，人称“奇丘洛“（Chicuelo，“孩子“的意思）。12岁时在西班牙略夫雷加特跟随如今最富声望的弗拉门戈吉他制琴师之一、吉它演奏家卡西米罗·冈萨雷斯（Casimiro González）学琴。

他曾与众多艺术家在巴塞罗那著名的弗拉门戈表演场所卡门演艺厅（Tablao de Carmen）同台，包括埃斯库德罗（Mario Escudero）、巴尔加斯（Angelita Vargas）、拉·托莱亚（La Tolea）、耶尔巴布埃纳（Eva Yerbabuena）、巴拉斯（Sara Baras）、加利亚（Adrián Galia）、玛雅（Belén Maya）、“烟斗”安东尼奥（Antonio El Pipa）及格里洛（Joaquín Grilo）等。

他曾任许多艺术家的固定吉它手，特别是波韦达（Miguel Poveda）与杜肯德（Duquende）这两位，他们曾一起赴美、日、欧多地巡演。合作过的唱将包括著名弗拉门戈艺术家莫伦特（Enrique Morente）、梅特·马丁（Mayte Martín）、兰卡皮诺（Rancapino）、拉苏西（La Susi）、拉马列鲁（La Marelu）、洛巴托（Chano Lobato）、梅尔塞（José Mercé）、埃尔·西加拉（El Cigala）、波蒂托（Potito）和利纳雷斯（Carmen Linares）等。合作过的爵士音乐家包括多明格斯（Chano Domínguez）、贝纳文特（Carles Benavent）、帕尔多（Jorge Pardo）等。此外，还曾与钢琴家皮雷斯（Maria Joao Pires）及大提琴家马友友同台。

1996年，他创建了乐队Cambalache并大获成功。他还是“混血”吉它乐团（Guitarras Mestizas）的成员，并一起录制过两张专辑。他曾为唱片厂牌“世界和声”领衔录制唱片，包括奥尔特加（Ginesa Ortega）的《我感觉》（Siento，1997）和《暗》（Oscuriá，1998）、波韦达的《弗拉门戈之声》（1998）和《前厅》（Zaguán，2001）、胡安内克的《传承》（2002）。还曾在厂牌K-Industria旗下为杜肯德录制作品《我的生活方式》（2005）。他曾与托马迪朵（Tomatito）、杜肯德、梅特·马丁、奥尔特加、塞拉特（Joan Manuel Serrat）、拉斯维加斯蓝调乐团、卡莫纳（Antonio Carmona）和博内尔（Jordi Bonell）合作录制作品，包括与波韦达和阿马尔戈斯（Joan Albert Amargós）合作录制的《人声与交响》（Taller de Músics，2008）及《爱的诗篇》（Discmedi/Universal，2009）。

2014 年，他与曾在乐队“巫师之眼”（Ojos de Brujo）任歌手的马里那（Marinah）共同合作发起“伦巴及其它”项目，并与音乐家萨杜伊（Carlos Sarduy）、哈维·马丁（Javi Martín）和苏亚雷斯（Israel Suárez）合作完成作品《水虎鱼》，并在 Connexions 音乐节上首演。作品收录于专辑《曲调》（Sintonías）中。

2015 年，他录制了波韦达的新专《自由之诗》（Sonetos y poemas para la libertad）并创作了部分歌曲。在2016 年曼雷萨地中海音乐节上，他与梅兹基达（Marco Mezquida）和帕科·德·莫德（Paco de Mode）同台合作首演自己的新作，随后录制成专辑《连接》，获得世界声誉。

他个人的首张独奏专辑《同谋》（Cómplices）于2000 年在“世界和声”旗下推出，第二张个人专辑《音叉》于2007年由弗拉门戈唱片公司出品，两张均获得《今日弗拉门戈》杂志最佳吉他独奏专辑奖。2019年在Accords Croisés旗下出版了第三张独奏专辑《爪与肉》（Uña y carne），并担任了其中八首作品的作曲，再次证明这位杰出的弗拉门戈吉他手同时也是一位出色的作曲家。该专辑得益于弗拉门戈和爵士乐界一些名家的参与，包括小号演奏家萨杜伊（Carlos Sarduy）、小提琴演奏家卡罗（Carlos Caro）、贝司演奏家贝纳文特（Carles Benavent）和哈维尔·马丁、口琴演奏家塞拉诺（Antonio Serrano）、打击乐手冈萨雷斯（Paquito González）、女歌手拉塔娜（La Tana）、拉奇库拉（La Chicuela）及男声乐队马卡立尼（Makarines）等。

在电影音乐这一领域，他曾为奥逊·威尔斯的影片《堂吉诃德》（1992）和巴勃罗·伯杰的《白雪公主》（2012）创作部分音乐，主题曲《我找不到你》在2013 年戈雅奖中获最佳原创歌曲奖。

他曾与许多舞团合作，包括为卡纳莱斯（Antonio Canales）和加尔万（Israel Galván）等著名艺术家的弗拉门戈舞蹈团作曲，作品《变形》（2000）、《致幻斗牛士》（2004）和《真》（马德里皇家剧院首演，2012）的原创音乐即出自他的手笔。自1998年以来，他一直担任日本小岛章司舞团的音乐指导，并为该团在赫雷斯艺术节和塞维利亚双年展上演出的作品《塞莱斯蒂娜》（2012）和《命运：宿命的力量》（Fatum La fuerza del destino）创作音乐。作为弗拉门戈舞蹈团Somorrostro的音乐指导，他担任了该团作品《游历》（Andanzas）和《断21》（Inconnexus XXI）的作曲，后者系与帕洛玛（Enric Palomar）合作，由拉托尔（Javier Latorre）编舞。他曾担任音乐剧《塔兰托斯》（2004）的音乐总监。该剧由埃尔南德斯（Emilio Hernández）执导、拉托尔编舞，获Max最佳音乐奖。此外，他还为现代舞团La Baraque的作品《随着时光》（En el tiempo）创作音乐，作品于2009年在法国科洛米尔第八届伊比利亚音乐双年展上首演。他为罗维拉（Maria Rovira）创办的先锋舞团Trànsit的作品《卡门选段：沙中舞》创作音乐，并于2012年在巴塞罗那的希腊艺术节上首演。

曾参与及执导的舞台表演项目包括《当巴基斯坦的卡瓦利遇上弗拉门戈》（与波韦达、杜肯德和法伊兹·阿里·法伊兹合作，2003）、《卅载时光传奇》（与杜肯德、卡拉斯科和克鲁兹等人合作，2009）、《当韩国清唱（???, Pansori）遇上弗拉门戈》（与蔡水晶及杜肯德合作，2012）。2013年，他与利纳雷斯、拉戈斯和佩拉特合作，在巴黎的圣德尼大教堂推出了新版的《当卡瓦利遇上弗拉门戈》。

他曾同时担任作曲和吉他演奏的舞台项目包括：与波韦达、阿马尔戈斯、加尔万和巴塞罗那与加泰罗尼亚国家交响乐团合作的作品《人声与交响》（2004 年）、波韦达作品《融化》（Desglaç，2005）、与博内特（Maria del Mar Bonet）和波韦达合作的古希腊名篇《作品与时日》（2007 年）以及波韦达作品《爱的诗篇》（Coplas del querer）。他还曾与由科利纳、米拉尔塔与萨姆贝特三人组成的CMS三重奏合作并担任音乐指导，于2011年在维克音乐节“音乐万岁”上同台献艺。2017年以来，他一直担任巴塞罗那“弗拉门戈大盛典”和“弗拉门戈与歌剧”两部演艺秀的吉他演奏和音乐指导。

2019年，他与梅兹基达（Marco Mezquida）合作推出新作《无三不成两》（No hay dos sin tres），由Conexión发行，收录八首他本人的作品。该专辑内容丰富、动人，饱含真情与优雅，实在出人意表。专辑的标题致敬帕科·德·莫德，同时也印刻了两位音乐家的深厚情谊。作品于2020年获巴塞罗那市府音乐奖。

2020 年，他为小岛章司的舞台作品《洛尔卡X巴赫》创作原创音乐。作品由拉托尔编舞、洛佩斯任舞台指导，在赫雷斯音乐节上首演。

他近期全心投入的作品《路》（Caminos）汇聚了来自舞蹈、大提琴、打击乐三个领域的杰出艺术家。作品在巴萨罗那的竞技场剧院首演，受到观众与业内人士的一致好评。同名录音专辑于2022年12月发行，他将籍此继续他在音乐世界的新探索，并为弗拉门戈的发展开辟新的道路。

凯伦·卢果，舞蹈

Karen Lugo, Dance

这位墨西哥舞蹈家重视传承、尊重传统，同时又不断探索，富于创新。曾作为独舞参演过许多项目，包括第十四届赫雷斯艺术节的“最新秀”系列（Los Novíssimos）、马德里西班牙剧院的“弗拉门戈新血液”艺术节（Sangre Nueva Jóvenes Flamencos）、格拉纳达的“庭院之夏”系列、SGAE基金会在马德里贝尔兰加剧场（Sala Berlanga）和在乌贝达举办的“弗拉门戈与融合”系列、克雷塔罗举办的伊比利亚当代弗拉门戈艺术节、墨西哥城国家大剧院卢纳里奥厅（Lunario）举办的独立音乐会系列以及在西班牙哈恩城（Jaén）、法国圣特斯（Saintes）、加拿大温哥华、墨西哥瓜达拉哈拉等多地举办的弗拉门戈艺术节。

曾与“帕塔斯之家”（Casa Patas）弗拉门戈基金会合作，将《弗拉门功》（Flamencura）、《心灵之地弗拉门戈》（Flamenco Territorio DeMente）和《弗拉门高频》（Flamenco Frequencies）三部作品搬上舞台，并赴中东和美国巡演。

作为编舞，她曾荣获许多奖项，包括巴塞罗那春天电影节最佳编舞奖、阿尔梅里亚国际艺术节弗拉门戈舞一等奖、芬兰当代弗拉门戈艺术节编舞一等奖及马德里第十七届西班牙舞和弗拉门戈舞大赛编舞三等奖。

她与瓦雷拉（Israel Varela）共同创建了鼓与舞双人组“墨西哥制造”（Made in México）。这两位墨西哥艺术家都受到弗拉门戈的影响，并乐于与来自不同国家、不同风格的音乐家合作。

在拉托尔（Javier Latorre）指导下，她参演了索拉（Carlos Saura）影片《弗拉门戈·弗拉门戈》（Flamenco Flamenco），并作为领舞出演《妖怪与时钟》（El Duende y el Reloj）。作为舞者、独舞和编舞，她分别于2018、2020、2023年的赫雷斯艺术节上参演由拉托尔执导、小岛章司制作的三部作品：《弗拉门戈航行者》（Flamenconautas）、《洛尔卡 X 巴赫》（Lorca x Bach）和《终其一生》（Toda una vida）。

她与马尔多纳多（José Maldonado）及德洛斯·雷耶斯（Nino de los Reyes）共同创作了《致莫伦特》，纪念已逝弗拉门戈天才艺术家恩里克·莫伦特（Enrique Morente），并在马德里弗拉门戈艺术节上首演。

作为音乐总监、编舞和独舞演员，她在马德里第十五届“弗拉门戈荟萃”音乐节（Suma Flamenca）上与哈维尔·拉托尔（Javier Latorre）、弗洛雷斯（Marco Flores）和安娜·拉托尔（Ana Latorre）同台出演《不熄的光》（El Rayo Que No Cesa）。

她与马尔多纳多一起为弗拉门戈舞团卡洛塔·桑塔纳（Carlota Santana）创作作品《边界》（Fronteras），赴美国多个城市巡演，并成功完成在纽约乔伊斯剧院为期七天的演出。

她的最新剧目《土地之击》（Golpe de Tierra）曾获“舞台艺术批评”最佳独舞奖提名，并在桑达鲁剧院（作为“双周”舞蹈节的剧目之一）、奥斯皮塔莱特的 “传承”艺术节及墨西哥瓜达拉哈拉市的佩里普罗剧院（Foro Periplo）等地上演。

她曾出任编舞并担纲表演的剧目包括：德尼亚（Carles Denia）的《灵歌》（Cant Espiritual）、克罗姆（Anna Colom）的《尖椒》（Cayana）、基马尔德（Melodie Gimard）的《灵》（Numen）、阿米尔·哈达德（Amir Haddad）的《阿米尔组合》以及“海马体”古乐团（Hippocampus）与帕尔多（Jorge Pardo）合作的GEMA 2020 创新奖获奖作品《巴赫之作》（Por Bach）。

目前，她作为编舞和表演者所参与的项目有：弗拉门戈大师胡安·戈梅兹（人称“奇丘洛”）的作品《路》（Caminos）以及托雷斯（Xavi Torres）、沃尔（Bernard War）与斯坎德罗格里奥（Michel Angelo Scandroglio）合作的《巴伦西亚》（Barencia）。同时，她也在倾力打磨将于2023年底亮相的几部新作。

在视频艺术领域，她同样颇有建树，曾携作品《2306》和《感知》（SerSiente）参加第三届墨西哥城国际录像艺术节及第十届“且动且用”艺术节（Agite y Sirva）。最新作品《牛仔》（El Charro）入选MUMVI 2020 艺术节的官方选单。

马丁·梅兰德兹，大提琴

Martin Melendez, Cello

1982年生于莫斯科，当时他来自古巴的父母正在前苏联留学。出生后不到一年，他返回哈瓦那，直到在阿玛迪奥音乐学院和高等艺术学院完成音乐——主要是大提琴——的学习。目前他在巴塞罗那生活并发展自己的艺术事业。这座城市受到来自非洲和古巴音乐的强烈影响。

他曾在多种不同的音乐风格中探索，包括弗拉门戈、萨尔萨、中东音乐、爵士乐、吉普赛音乐等。曾加入“奥帕”四重奏（Aupa）、“踪迹”四重奏（Traza）、“蒙弦”（ Cordes del Món）等多个乐团。2018年末，他决心实现自己的音乐梦想，组建一只不同于常规爵士乐团而只由鼓、钢琴与大提琴组成的乐队。这样，他与键盘手付美罗（Lucía Fumero）和鼓手冈萨雷斯（Gabriel González）一起成立了梅兰德兹与“力量”三重奏，并录制了首张专辑。

他曾与许多重量级音乐家同台献艺，其中包括米拉内斯（Pablo Milanés）、于匝（Yusa）、多明格斯（Chano Domínguez）以及玛卡果（Macaco）等。如今，他的音乐已传至全球各地，包括加拿大、澳大利亚、智利、土耳其、俄罗斯、中国、阿根廷、德国等等许多地方。

2021年，他与“力量”三重奏合作，录制发行专辑《我有个梦想》（NarRator唱片）。这张专辑再次展示了他对爵士乐的自如把控以及其它音乐风格对他的滋养。

阿莱克斯·托比亚斯，鼓/打击乐

Aleix Tobias, Drums & Percussions

1976年出生，先后在巴达洛纳音乐学校和巴塞罗那音乐中心师从西尔古（David Xirgu）、文图拉（Àlex Ventura）和布斯克茨（Tito Busquets）习鼓，并跟随马丁内斯（Ernest Martínez）和拉苏阿（Enildo Rasúa）学习打击乐。随后，他长期旅居西非和土耳其，早前所接受的学院派训练也得以融入其中。

作为演奏家，他是Tactequeté和Coetus两支乐队的创始成员，曾经合作过的音乐家包括：阿迈德（Misirli Ahmed）、帕拉（Eliseo Parra）、碎屑（Las Migas）、佩雷斯  •科鲁兹（Silvia Pérez Cruz）、伊尔马克（Erkan Irmak）、德尼亚（Carles Dènia）、乐队“电子达摩”（Cia. Elèctrica Dharma）、 “再自由”（Refree）、洪凯拉（Kepa Junkera）、鸢尾剧社（Xirriquiteula Teatre）、 包斯之光（La Fura dels Baus）、色拉（Martí Serra）、艾尔南德兹舞团（La Compañía de Danza Emilio Hernández）、 拉斯帕尔（Elisabet Raspall）、罗塞尔（Marina Rossell）, 布朗克与刚萨雷兹大乐队（Big Band de Miguel Ángel Blanco y Jerry González）、卡姆特乐队（Camut Band）, 拉希卡（La Shica）、马拉卡图（Maracatú）、巴苏尔图（Jaime Basulto）、普霍尔（Lídia Pujol）、阿尔马萨拉（Almasala）、阿克巴尔（Angelika Akbar）、托克木特（Toc Mut）、雅马（Llama）、伊尼斯塔（Eduard Iniesta）等。曾应邀登台献艺的音乐节或音乐场馆包括巴塞罗那维拉城（Ciutat Vella）弗拉门戈音乐节、伦敦皇家节日音乐厅、英国纽卡斯尔音乐节、瑞士莫尔日音乐节、埃及开罗歌剧院、西班牙塔雷加音乐节、“敲击碰撞”音乐节等等。