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演出名称:冰与火的回响—李昊冉与北京交响乐团音乐会
演出时间:2024年5月5日 周日 19:30
演出票价:580元 480元、380元、280元、180元、100元、50元
演出地点:中山公园音乐堂
演出时长:90分钟
初始开售门票总张数:1376张
温馨提示：
1.建议听众朋友们进入中山公园音乐堂时，全程佩戴口罩。感谢您的理解与支持，预祝您度过美好的时光！
2.本场演出1.2米以下儿童凭票入场；
3.一旦支付成功，视为已经购票，恕不退换，敬请谅解，请审慎购买！
演出名称:冰与火的回响—李昊冉与北京交响乐团音乐会
时间：2024年5月5日 19：30
地点：中山音乐堂
指挥：李昊冉
特邀柴可夫斯基交响乐团
小提琴首席Sergei Kostylev谢尔盖·科斯特列夫
大提琴首席：Fedor Zemlerub 费多尔·泽姆鲁布
长笛首席：IIya Lebedev 伊利亚·列别杰夫
小号首席：Anton Shparvart 安东·施帕瓦特
上半场
波罗乃兹舞曲（波兰舞曲） 柴可夫斯基
波罗乃兹（Polonaise）是一种3/4拍，中等或偏慢速度的舞曲，源于波兰。波兰舞曲不似玛祖卡那样富有民间风俗性，而常具有庄重，华丽的波兰贵族气息，古典波兰宫廷贵族衣着华丽，在波兰舞曲伴奏下以庄重的步伐作为舞会的开始。
柴科夫斯基的《波罗乃兹舞曲》也称作《波兰舞曲》，是三幕歌剧《叶甫盖尼·奥涅金》第三幕的选段，脚本取材自普希金的同名诗体小说，由作曲家本人改编。
暴风雪组曲 斯维里多夫
乔治·斯维里多夫（Georgy Sviridov）是肖斯塔科维奇的学生，他的音乐充满了抒情性、史诗性和画面性，以形象突出、感情真挚、语言清晰而引人入胜。
《暴风雪》组曲写于1974年，取材自普希金的同名中短篇小说，在小说《暴风雪》讲述的故事中，乡村贵族小姐加夫里洛夫娜准备与爱人弗拉基米尔私奔结婚，弗拉基米尔在暴风雪中迷了路……
《暴风雪》组曲分8个乐章，使用了很多俄罗斯民间音乐的素材，很多段落非常便于吟唱。几乎每个乐章都能找到冰雪的影子。
下半场
第六交响曲 柴可夫斯基
本曲于1893年8月12日完成，为作者的代表作。标题Патетическая（Pateti?eskaja）的俄语意思为“激情”、“情感”，而并非大家所认为的“激起怜悯”，这个词反映了一小点激发的痛苦。柴可夫斯基原本打算将该作品命名为“标题”，然而，现时出版的乐谱，通常都已使用了法语的翻译名字：Pathétique，翻译出来便成了“悲怆”。
本作品于1893年10月28日在圣彼得堡首演，作者亲自指挥，演出获得了巨大的轰动。然而自此9天之后，作者不幸与世长辞，本作品成为作者的绝笔之作。
这首交响曲正如标题所示，强烈地表现出“悲怆”的情绪，这一点也就构成本曲的特色。柴科夫斯基音乐的特征，如旋律的优美，形式的均衡，管弦乐法的精巧等优点，都在本曲中得到深刻的印证，因此本曲不仅是柴科夫斯基作品中最著名、最杰出的乐曲之一，也是古今交响曲中的精品。
北京交响乐团简介：
北京交响乐团坚持以习近平新时代中国特色社会主义思想为引领，坚持以人民为中心的工作导向，坚持艺术为人民的服务宗旨，在市委市政府、市委宣传部和市文化和旅游局的坚强领导下，始终贯彻落实聚焦举旗帜、聚民心、育新人、兴文化、展形象的使命任务，在培根铸魂上展现新担当，在守正创新上实现新作为，在明德修身上焕发新风貌，以义不容辞、重任在肩、大有作为的强烈职责使命感致力于推动中国交响乐事业发展，为繁荣首都文艺市场、助推文化中心建设发挥着应有的积极作用。
被誉为“首都明珠交响乐团”的北京交响乐团，成立于1977年10月，隶属北京市文化和旅游局。曾长期担任乐团艺术指导的老一辈指挥大师李德伦、严良堃、黄飞立、韩中杰、徐新以及首任团长李湘林为乐团的发展做出了极大贡献。上世纪90年代至2018年，著名指挥家谭利华担任北京交响乐团团长、艺术总监、首席指挥。期间，进行了重大改革与调整，乐团逐步走向职业化。作为中国首都北京音乐文化的亲历者、见证者和创造者，该团在成立和发展的历程中，凭借高度的职业化标准、严谨的演奏技艺、丰富广泛的曲目和深厚的音乐修养，使得北京交响乐团成为中国最受欢迎和国际颇有影响力的乐团之一，赢得了世界性的广泛关注与赞誉。
北京交响乐团多次代表国家及首都参与大型的对外文化交流活动并多次出访德国、英国、瑞士、奥地利、意大利、捷克、波兰、克罗地亚、匈牙利、土耳其、斯洛文尼亚、塞尔维亚、加拿大、韩国等国，并在全国各地和港澳台举办巡回演出。2001年至2017年八度载誉完成了欧洲巡演，获得欧洲评论界极高的评价。2013年乐团首次登上美洲大陆，对墨西哥、美国进行了为期两周的巡演，美国发行量最大的华盛顿邮报通栏标题称——“北京交响乐团掀起古典音乐热潮”。
北京交响乐团从1994年就开始致力于广泛而深入的普及交响音乐会。其足迹遍及北京的军营、厂矿、学校、社区以及中国的各大音乐厅和高等院校。在二十多年的普及足迹中，北京交响乐团的普及音乐会多达近千场，涉及不同职业和不同年龄的观众人数上百万人次。2016年，由北京交响乐团发起的“首都市民音乐厅”，倡导“百姓身边的交响乐”，推动古典音乐走进首都市民的日常生活，成为首都公共文化的惠民品牌。
指挥家李昊冉 Haoran Li
李昊冉，当今古典乐坛最受瞩目的指挥家也是近年收获最多国际大奖的中国指挥。他以其敏锐、富有魅力和充满激情与细腻的音乐才能迅速赢得国际关注。
在2022/23乐季中，李昊冉在频繁的国际舞台演出中表现亮眼。他深受大师捷杰耶夫高度关注和欣赏，成为唯一一位受邀执棒天团俄罗斯马林斯基乐团的华人指挥，并且和历史悠久的传奇乐团柴可夫斯基交响乐团在柴可夫斯基大厅合作，门票全数销售一空。他也携手俄罗斯钢琴大师杰尼斯·马祖耶夫以及著名个歌剧女高音阿依达·嘉丽弗莉娜(Aida Garifullina )在莫斯科爱乐大厅与青年国家交响乐团合作演出并全球直播。他也首次受邀与丹麦哥本哈根皇家歌剧院合作多场演出，并与托斯卡尼尼爱乐乐团在盛名的意大利威尔第音乐节首度亮相。他还以客席指挥的身份执棒菲律宾国家爱乐乐团、德国下萨克森州歌剧院乐团、鞑靼斯坦国家交响乐团、雅库茨克爱乐乐团、雅西摩尔多瓦爱乐乐团等等。此外他也开始频繁担任北京交响乐团的客席指挥。
在2023/24乐季中，他与马林斯基剧院的合作持续紧密，不断受到邀请参与各类项目，这个乐季的演出涵盖了更广泛的剧目，包括普契尼的《蝴蝶夫人》，威尔第的《茶花女》、《纳布科》、《游吟诗人》以及理查施特劳斯《纳克索斯岛的阿里阿德涅》等多部重要歌剧，以及一系列重要的管弦乐团音乐会。 另外他将重返柴可夫斯基交响乐团，并与普雷特涅夫所创立的俄罗斯国家管弦乐团首度合作，并在克拉斯诺亚尔斯克歌剧院演出普契尼的《托斯卡》。
李昊冉很早前就在罗马尼亚举行的第五届布加勒斯特国际指挥大赛，以评委会全票通过的成绩一举夺下冠军，并成为第一个获得此项殊荣的华人指挥，从而赢得了国际赞誉。 他的非凡才华进一步彰显，他在多项顶尖的国际大赛中获得最高荣誉，包括2018巴黎第四届叶夫根尼·斯维特兰诺夫国际指挥比赛、2019第56届贝桑松国际指挥比赛和2022首届拉赫玛尼诺夫国际指挥音乐比赛。2021年，李昊冉更是在全球近300多指挥家中脱颖而出，成为柏林爱乐乐团举办的西门子指挥奖的十位候选人之一，也是唯一的一位华人，尽管因健康原因未能参加决赛，此经历仍展示了他在国际舞台上的卓越实力。
作为新一代指挥翘楚，李昊冉至今已经成功受邀执棒全球许多顶尖乐团，演出足迹踏遍世界各地，包括柏林交响乐团丶法国国家广播交响乐团 丶莫斯科爱乐乐团丶德意志广播爱乐丶乔治艾内斯库爱乐乐团丶德意志交响乐团丶莱比锡广播交响乐团 丶罗马尼亚国家广播交响乐团丶圣彼得堡城市交响乐团丶摩尔多瓦爱乐乐团丶巴纳特爱乐乐团丶勃兰登堡交响乐团丶温哥华交响乐团等等。李昊冉的职业生涯也在离家更近的地方蓬勃发展，曾多次与中国多个乐团合作，包括中国爱乐乐团丶国家大剧院管弦乐团丶杭州爱乐乐团丶广州交响乐团丶贵阳交响乐团等。
除了交响乐以外，他在歌剧方面也多次受邀和北京国家大剧院有密切的合作，2018年他担任“纽伦堡名歌手”Meistersinger von Nürnberg (国家大剧院, 英国皇家歌剧院,澳大利亚歌剧院联合制作）以及中国原创歌剧“兰花花”等多部歌剧的助理指挥。他也曾应邀数度担任许多大师的助理指挥，其中包含克里斯托夫·艾森巴赫丶夏尔·迪图瓦以及曼弗雷德·霍内克。2019-2020李昊冉获余隆总监邀请担任中国爱乐乐团助理指挥。
李昊冉出?于?西阳泉的一个音乐世家，从小开始学习钢琴，在国内他先后与徐新以及夏小汤教授学习，2010年毕业于中央音乐学院。随后他移居欧洲以第?名的成绩进入有“音乐家摇篮”之称的德国柏林汉斯·艾斯勒音乐音乐学院跟随Christian Ehwald教授以及Hans Dieter Baum教授学习，获得硕士学位，2017 他以最高分获颁最最高艺术家文凭-Konzertexamen。
李昊冉曾获得全额奖学金受邀参与许多顶尖指挥学院，例如美国阿斯彭音乐节丶日本小泽征尔私塾殿，以及匈牙利当代作曲大师Peter Eötvös 基金会计划。特别值得一提的是，在2012至2013年间，他连续两年被选为德国著名的《Dirigentenwerkstatt Interaktion Berlin》少数指挥家之一，该项目由柏林爱乐乐团、柏林交响乐团、德国国家歌剧院及慕尼黑爱乐等顶尖德国乐团的首席音乐家联合组成的乐团支持。
在他的艺术生涯中，李昊冉还有幸与多位大师共事，并受到他们的的启发，其中包括小泽征尔和图甘·索基耶夫。特别是丹尼尔·巴伦博伊姆和瓦列里·捷杰耶夫对他的指挥艺术产生了深刻的影响。 |
